vgarcia

Arte popular no es un concepto fácil de definir. Parte del arte popular es hecha para vender a coleccionistas. Otras cosas son hechas para uso diario, como es el caso de los juguetes infantiles hechos a mano. Parte del arte popular mexicano ha sido influenciado por los españoles mientras que otra parte esta basada en artes y oficios indígenas. Actualmente, alrededor del 8 por ciento de la población mexicana, muchos de ellos indígenas, ganan su sustento creando y vendiendo formas de arte popular y artesanías. El arte popular generalmente comienza con las ideas creativas de una persona o familia y son adoptadas por otros dentro de la población. Aunque el arte popular se basa en tradiciones compartidas, está en constante cambio, evolucionando hacia nuevas formas. Muchos, aunque no todos los tipos de arte popular mexicana, están cubiertos en estas páginas

. Tlaquepaque, Jalisco. Estas esculturas son hechas en

moldes, pintadas a mano y representan vendedores de mercado comunes. Desde los años 30, la familia Panduro se ha especializado en este oficio, usando los mismos moldes por generaciones.

Tilcajete, Oaxaca. Las carretas tiradas por bueyes son una visión común en las áreas rurales de México. Este es uno de las primeras formas de tallados en madera de Oaxaca hechos para la venta. El oficio comenzó hacia 1940 con muñecas. Para los años 60, un artista llamado Manuel Jiménez había hecho populares estas tallas. En los años 80 hubo una explosión de talla oaxaqueña en madera de copal, en colores brillantes.

Oaxaca. Este conjunto de 19 figuras de cerámica pintadas a mano muestra una escena de velorio, un ritual importante en la cultura mexicana. Estas figuras fueron hechas para venta a turistas, y se hicieron populares en la década de los 50. Este estilo fue creado por Doña Isaura Alcántara Díaz. Ella enseñó su estilo a sus cinco hijas, a sus esposos y a tres hermanos.

Desde tiempos antiguos gente de diferentes áreas del mundo ha participado en velorios. Los velorios normalmente tienen lugar la noche anterior al día del entierro. El velorio permite que los amigos  y familiares del difunto acepten la muerte de un ser querido. Con frecuencia en los velorios se recitan canciones y oraciones tradicionales y se ofrece comida y bebida. Los velorios pueden variar en duración de una a tres noches.

La cerámica es probablemente la más conocida de las artes populares e México, y una de las más antiguas. La cerámica se encuentra en todas las regiones del país, en diferentes formas y estilos.
La cerámica mexicana era tradicionalmente hecha a mano, usando rollos o moldes. Llamada loza de barro, esta arcilla era horneada a baja temperatura. Antes de la llegada de los españoles a México, el cocimiento tenia lugar en hogueras. Los esmaltes minerales, el torno de alfarería y los hornos de apertura superior fueron introducidos por los españoles y a veces son usados en la actualidad.

La loza corriente es decorada de manera simple. Viene en una gama de formas y tamaños. La mayoría de la cerámica esta hecha como recipiente de comida o líquidos. La loza más decorada con frecuencia se usa
en ceremonias o en la decoración del hogar. Las vasijas son decoradas con barbotina (capas de arcilla liquida), pigmentos y esmaltes.

Usualmente se fabrican figuras humanas o animales para la venta. Algunas veces, los poblados se especializan en cierto tipo de cerámica. En muchas áreas del país, las mujeres hacen la loza común, y los hombres la decorativa; en otras, la familia entera trabaja unida para hacer cierto tipo de loza.
La cerámica, al igual que todas las otras artesanías mexicanas, ha cambiado durante los últimos 100 años. La loza tradicional todavía se fabrica, pero usualmente solo para la venta.

Árbol de la vida (candelabro). El árbol de la vida es una forma popular de arte en México. En forma de árbol, se decora con mucho detalle, con figuras como personas, ramas, flores, frutas, animales y otros temas. Los árboles de la vida por lo
general sostienen velas y con frecuencia son puestos como objetos decorativos en bodas, iglesias, velorios y muchas otras ocasiones especiales

 Mercado de cerámica de Pátzcuaro, estado de Michoacán, 

 INDÍGENAS HUICHOLES.

Los indígenas Huicholes viven en un lugar distante en México, en áreas lejanas de Nayarit y Jalisco. A pesar de las grandes presiones externas, ellos han mantenido muchas de sus creencias y ceremonias tradicionales. Los Huicholes reflejan su sistema de creencias en todo el arte que producen. Muchas de las creencias religiosas están ilustradas bellamente en los cuadros de estambre, también llamados Nearika. Los cuadros de estambre son hechos por los Huicholes para complementar sus ingresos. Para hacer sus cuadros de estambre, los Huicholes cubren cuadros delgados con una mezcla de cera de abejas y resina de pino. Los hilos de lana se pegan a los cuadros. Vasijas de jícara decoradas son otra parte importante del arte creado por los Huicholes. Las jícaras se adornan con cuentas para crear una variedad de símbolos significativos. Las vasijas de jícara decoradas contribuyen en las oraciones de ofrendas a los dioses, aunque también son hechas para la venta.

 Talla en madera de Oaxaca

Armadillo. Posiblemente de Arrazola, Oaxaca, circa 1970. Los animales de madera pintados de colores son uno de los principales productos en algunas partes de Oaxaca. Esta pieza puede haber sido hecha por Manuel Jiménez, quien fue responsable por popularizar el arte de la talla en medara en Oaxaca.